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The story so far 22. Mai

Sinéad O'Connor (IRL) The Avett Brothers (USA) Mariza (PORTUGAL) Kate Rusby (ENG) Flogging Molly (USA) Billy Bragg (UK) Allan Olsen (DK) Mads Langer (DK) Lukas Graham (DK) Admiral Fallow (SCO) The Barr Brothers (CAN) Jonas Alaska (N) Cara Dillon (IRL) Kathryn Roberts & Sean Lakeman  (UK) Red Molly (USA) Lau (SCO) Hudson Taylor (IRL) Meschiya Lake & The Little Big Horns (USA) Tupelo (IRL) Guy Davis (USA) Pokey LaFarge (USA) Carolina Chocolate Drops (USA) Niamh Ní Charra (IRL) The Whileaways (IRL) Dervish (IRL) The White Album (DK) Folkeklubben (DK) Spooky Men's Chorale (AUS)




Eine der größten heutigen Fadostars ist die 39-årig Sängerin Mariza. Weltweit hat sie über eine Million Cd's verkauft und ihr ist es gelungen den wehmütigen und gefühlvollen Fado  einem großen internationalen Publikum näher zu bringen. Mariza ist in der früheren portugiesischen Kolonie Mozambique geboren und ist in Lissabons historischen Vierteln Mouraria und Alfama aufgewachsen - dem Zentrum des Fados. 2001 erschien Marizas Debutalbum "Fado em Mim", das 100.000 mal verkauft wurde. Dies war für eine Scheibe mit traditioneller Fadomusik sensationell. Mariza berührte eine Sehnsucht. Nicht nur die Sehnsucht, die mit dem Begriff "saudade" in der Seele des Fados liegt. Aber auch die Sehnsucht Fado zu rehabilitieren. Nach der portugiesischen Nelkenrevolutionen 1974 nahmen viele Portugiesen Abstand vom traditionellen Fado, da die Diktatur jahrzehntelang die Musik umklammert hatte. Heute ist dies längst Geschichte und der Fado "the blues of Portugal", entwickelte sich in den  populären Fadohäusern des Heimatlandes und den Bühnen weltweit. Mit Mariza als eine der besten Interpretin.



Bestimmt werden herkulessische Männerstimmen durch das Festival widerhallen, aber an liebreizenden weiblichen Stimmen wird es auch nicht fehlen. Cara Dillon aus County Londonderry in Nordirland war nur 20 Jahre, als sie zum ersten Mal in Tønder mit Equation auftrat. Heute, achtzehn Jahre später ist sie einer der am meisten geschätzten Sängerin, der irischen und britischen Musik. Den Durchbruch hatte "Cara Dillon", mit ihrem Solodebut 2001, und seitdem hat der Erfolg sich wie Ringe im Wasser verbreitet. Die Auszeichnungen sind seitdem nur so über sie gerieselt, und ihre ausdrucksvolle Stimme hat man in zahlreichen Zusammenhängen hören können. Obwohl Cara Dillons durch die Jahre immer vielseitiger geworden ist, sind es sicher ihre Interpretationen der irischen Lieder, die den Zuhören am meisten berühren. Die Kritiker sind voll des Lobes für ihr letztes Album "Hill of Thieves". Eine Anerkennung an Cara Dillon und ihre musikalischen Partner, dem Gitarristen und Pianisten Sam Lakeman.



Als die Gruppe Equation 1995 in Tønder auftrat, bedeutete dies einen Beginn, aber in ihrem Heimatland England, wo die Folkmusik, genau wie hier im erwachen war, hatte man große Erwartungen an die Lakemanbrüder Seth, Sam und Sean, Kathryn Roberts und Cara Dillon, die gerade Kate Rusby abgelöst hatte. Sehr jung und sehr talentvoll. Jetzt knapp so jung aber das Talent hielt was es versprach, und es wurde eine goldene Epoche für die englische Folkmusik, denn obwohl Equation Geschichte ist, sind Kathryn & Sean, Cara & Sam, und Kate Rusby alle auf dem diesjährigen Festival anwesend. Kathryn Roberts und Sean Lakeman bekamen letztes Jahr ein beachtliches Comeback mit dem Album "Hidden People". Sean ist die treibende Kraft der Solokarriere von Seth Lakeman und hat ihn sowohl als Musiker als auch im Studio geprägt. Ein Talent, das er auch als Produzent von u.a. The Levellers gezeigt hat. Sean ist vor allem Gitarrist und beherrscht im großen und ganzen alle Saiteninstrumente. Kathryn spielt Keyboards, Flöte und verschiedene  Holzblasinstrumente.

 

       

Wohl wehen neue Winde über dem Festival, aber der Westwind, "an ghaoth anair", wie er auf Irisch bezeichnet wird, ist immer noch unter den vorherrschenden und mit ihrer Ausstrahlung und Musikalität, könnte Niamh Ní Charra es zum neuen Publikumsliebling bringen. Sie hat gezeigt, dass man sowohl "die mit der Violine" in Riverdance als auch überzeugende Interpretin und Erneuerin der irischen Traditionsmusik sein kann. Und zwischendurch ist sie auch Teil der Carlos Núñez Band gewesen, hat mit den Chieftans Songs aufgenommen und die gemeinsamen irischen und baskischen Musikwurzeln erforscht. Gleich kompetent auf der Violine und Konzertina. Und singen kann sie auch, sie begann als vierjährige im heimatlichen Killarney.



Noriana Kennedy, Nicola Joyce und Noelie McDonnell. Drei Solisten mit einem spannendem Repertoire, die sich von der irischen Musik beidseitig des Atlantiks bedienen. Aber auch drei Sänger, die durch die vielen heimatlichen Sessions in Galway so gut auf einander eingespielt sind, dass sie gemeinsam den allerschönsten Harmoniegesang hervorbringen können. Und mit der Verstärkung von Éimhín Cradock, Schlagzeug, und Kelvin Busher, Bass, gelingt es meisterhaft die Musik über die Bühne hinaus zu bringen.




Sicher ist die Stimme von Kate Rusbys einer der schönsten, einfühlsamsten und wunderbarsten in der englischen Musik und sicher singt sie die großen englischen Balladen fast unübertroffen. Aber sie ist auch mit einem unübertroffenen Yorkshirehumor und einer Schlagfertigkeit ausgestattet, die ihre Konzerte zu mehr machen als nur: Schöne Stimme, herrliche Lieder, hübsches Mädchen. Und neben bei zeigt sie auch, dass sie eine hervorragende Songschreiberin ist. Im vorigen Jahr feierte Kate Rusby die ersten 20 Bühnenjahren mit dem Album "20" auf welchem Neueinspielungen von den Jahren zu hören sind. Die Lieder nahm sie mit auf eine lange Jubiläumstour, und ist es dieses Repertoire, das wir in Tønder hören werden -sicherlich wird es das sein - und dann gibt es einen guten Grund, dass kommende Kate Rusby Fans hier anfangen.





Die Band, die 2007 in Glasgow gegründet wurde, gab das Debutalbum "Boots Met My Face" 2011 heraus. Das Lied "Squealing Pigs" hatte vorher den Weg geebnet und darauf aufmerksam gemacht, dass sich hier ein frischer Name einer Folk-Pop Indie-Band aus Schottland befand. Eine Band, die das Erbe von zahlreichen anderen effektiven und energischen Bands aus dem Glasgower musikalischen Untergrund annehmen kann, wo Folktraditionen, gute Lieder und gediegene Popbasteleien Hand in Hand gehen. Admiral Fallow sind Louis Abbott, Sarah Hayes, Phil Hague, Joe Rattray und Kevin Brolly. Der Frontmann ist der Sänger und Gitarrist Louis Abott, und es sind im hohen Grade seine persönlichen Lieder und sein kraftvoller Vokal, der Admiral Fallow ausmacht. Sind Referenzen wichtig, gibt es bei Admiral Fallow Anzeichen von Indie-Rock a la Elbow, eine Prise Coldplay, ein bisschen Iron & Wine und eine Messerspitze Mumford And Sons. Und das aufdringliche, schottische Volumen, nicht zu vergessen. Das zweite Album der Gruppe "Tree Burst In Snow" kam 2012 heraus und ist in diesem Jahr zum "Scottish Album Of The Year Award 2013" nominiert.





Der 24-jährige Lukas Graham ist ein Naturtalent mit seiner Stimme, die von Einfühlsamkeit und Energie vibriert. Sein erstes Album "Lukas Graham" von 2012 und besonders die Lieder "Ordinary Things" und "Drunk In The Morning" brachten ihn und seine Band direkt an die Spitze der Verkaufs- und Streamingslisten und in die Herzen des sowohl jungen und knapp so jungen Publikums. Er ist etwas so ungewöhnliches wie ein gefragtes Teenageridol als auch ungeschliffener Christianiajunge, und gleichzeitig hat er eine Stimme, die Senioren an den Knockout der Soulmusik zurück in den i 60´zigern erinnert. Lukas Grahams rekordschneller Erfolg hat jedenfalls einen wesentlichen Grund, er ist die echte Ware. Davon kann man sich in der Liveausgaben von "Daddy, Now That You're Gone (Aint No Love)" überzeugen - eine Ausgabe des Klassikers "Aint No Love In The Heart In The City". Lukas Graham verlor seinen Vater im Herbst 2012. Mit ihm zusammen hat er übrigens das Tønder Festival viele Jahre hindurch besucht, und das Festival bedeutet ihm sehr viel, auch als musikalische Inspiration.





Der 60-jährige Guy Davis verwaltet das Erbe des schwarzen Countryblues mit großer Autorität. Er ist in New York aufgewachsen, kommt aus einer Schauspielerfamilie und er ist Musiker, Sänger, Songschreiber und Schauspieler. Seit Ende der 70´zigern hat er Platten herausgegeben - seine neueste ist "Juba Dance" von diesem Jahr. Er meistert die akustische Slidegitarre, und ist ein hervorragender Sänger und Geschichtenerzähler. Inspiriert von Namen wie Blind Willie McTell, Skip James und Mississippi John Hurt - sowie neuestens von Taj Mahal. Guy Davis' Schnittpunkt zwischen dem echten Storyteller und dem Musiker färben deutlich auf seine Konzerte ab. Voll auf seine Kosten kam das Tønderpublikum 2008, als Guy Davis das Festival besuchte.





Wie bringt man Männer dazu in einem Chor zu singen? Stephen Taberner von den Blue Mountains in New South Wales in Australien hat eine Idee. Er sammelte vor zirka zehn Jahren einen Männerchor, wo die Einlasskarte, soweit man in Erfahrung gebracht hat, ein Dresskode in schwarzer Kleindung sowie ein interessant getragenen Hut war. Und dann sollten sie natürlich männlichen Geschlechts sein. The Spooky Men's Chorale hat seitdem bewiesen, dass eine Kombination von Männerstimmen, grunzen, lachen und Grimassen schneiden, sowohl geniale Unterhaltung als auch Momente musikalischer Schönheit schaffen kann. The Spooky Men's Chorale ist ein Männerchor von 17 Sängern, die sich in dem einem Augenblick wie fromme Mönche und im nächsten Augenblick wie brüllende Verrückte anhören. Unvorhersehbare Bühnenshow, Ironie, Männerrollen, absurder Humor und kreative Vokalarrangements erwarten einen.







Für die Band aus North Carolina mit den Brüdern Seth und Scott Avett im Vordergrund ging es rasend voran, als sie beim Grammy Awards in den USA 2011 auftraten und "Maggie´s Farm" zusammen mit dem Liedurheber Bob Dylan, und Mumford And Sons spielten. Vorher hatten The Avett Brothers sich als eine besonders schlagkräftige, energische und originale Rootsband mit totaler Kenntnis zur der amerikanischen Folktradition durchgesetzt. 2009 kam das Album "I And Love And You", produziert von dem berühmten Sternenproduzenten Rick Rubin - bekannt für unter anderem seine großartigen American Recordings mit Johnny Cash. The Avett Brothers hatten ihren ersten Auftritt in Dänemark auf den Tønder Festival 2011. Die Band gab im Oktober 2012 ihr siebtes Studioalbum "The Carpenter" heraus. Und übrigens haben sie über 500.000 Likes auf ihrer Facebookseite...



Nach seiner geglückten nordjütischen Welttournee mit dem neuen Album "Jøwt", tritt Allan Olsen in Tønder wieder auf die große Bühne, aber mit seiner Eigenschaft Dichte zu schaffen wird dies kaum ein Problem. Wir haben nie gezweiefelt, aber mit dem Album und seiner Tournee, hat er uns daran erinnert, das er seine Zugehörigkeit zum nördlichen Teil des Landes hoch einschätzt, und woher die Ressourcen stammen, die er in seine Lieder einbaut. Aber Allan Olsen ist kein Heimatdichter, er ist einer unser allerbesten Songschreiber. Stark, einfühlsam und humorvoll, wenn er seine sublim erinnerten Geschichten erzählt, die lokale Begebenheiten und Schicksale universell und zeitlos machen. Olsen ist vielseitig, aber ein Folkmusiker ist er bestimmt auch.



Für Harry und Alfie ist die Zeit nicht still gestanden, seit die beiden Brüder im letzten Jahr Tønder besuchten. Im Februar letzten Jahres waren Hudson Taylor Support für Jake Bugg auf der großen UK-Tour, des englischen Folkphänomens. Im Sommer ist das Duo im Publikum Warmup dabei, wenn The Rolling Stones im Hyde Park London loslegen. Nur einige Jahre sind vergangen seit Harry und Alfie zu Hause in Dublin ihre Videos mit folkinspirierten Interpretationen u.a. von The Beatles, Oasis und Bon Iver auf YouTube stellten. Mit der Zeit pressten die Jungs immer mehr von ihrem eigenem Material zwischen die Coverversionerne, und bis weiteren sind es zwei Ep's geworden. Die neueste ist "Cinematic Lifestyle", die im November letzten Jahres erschien.



Schon seit dem Anfang mitten der 00'erne wurde Lau als eine kommende supergruppe angesehen, und kurze Zeit später traten sie auch als die neuschaffende und kreative Band in der neuen britischen Folkmusik hervor. Ohne von der traditionellen Musik loszulassen hat der Violinist Aidan O'Rourke, der Harmonikaspieler Martin Green und der Songschreiber/Gitarristen Kris Drever ihre eigene originale Musik geschaffen. Durchdacht, durchprobiert, durch musikalisch - komplex und leichtverständlich, dynamisch und delikat zur gleichen Zeit. Lau hat in verschiedenen Zusammenhängen, von Electronica bis zu Konzerten mit Sinfonieorchestern gezeigt, wie viele Möglichkeiten immer noch offen stehen, wenn es darum geht einfühlsame, spannende und unterhaltende Musik zu schaffen, auch wenn man ein Folktrio ist und immer sein wird (Zitat: Aidan O'Rourke). Und ja, seine vielen dänischen Anhänger können Kris Drever solo in Tønder erleben.



Kim Larsen quittierte mit Bier und schönen Worten als die drei Mitglieder von Folkeklubben das Lied "Fedterøv" in einer Kneipe in Odense spielten. Mit den Worten - Die debütierende Band Folkeklubben fängt die freimütige Straßensänger Mentalität ein" vergleicht der Ekstra Bladet Journalist Thomas Treo das Trio und deren Debutalbum "Nye Tider" mit Kim Larsen und dessen Debutplatte von 1973, "Værs'go". Kjartan Arngrim, der Textbastler des Klubs, hat die lümmelhafte und volkstümliche Poesie mit Larsen gemeinsam, und mit Rasmus Dalls Twanggitarre und Rasmus Jusjongs weichem Beat hat Folkeklubben einen Stil geschaffen, der teils von den Anfängen der dänischen Protestsongs stammt und teils die heutige Jungend mit etwas so seltenem berührt wie Popsongs, die weit über die Partnerschafts Klischees der gängigen Popmusik hinausreichen.

Sie wurde am 8. Dezember 1966 als drittes von Fünf Kindern im irischen Glenageary in der Nähe von Dublin geboren. Eigene Songs schrieb sie schon früh und trat als 18-jährige in den Pubs von Dublin auf. Ihr erstes Album erschien 1987, und sie hatte 1990 ihren großen Durchbruch mit dem Prince-Song "Nothing Compares 2 U". Sinéad O'Connor besitzt einer der charismatischsten Stimmen des Rocks, und sie hat sich immer von vielen Stilrichtungen und Stilarten inspirieren lassen. Sie meistert sowohl den wilden Rockausdruck, als auch die unter die Haut gehenden folkorientierten Balladen. Sie hat reihenweise Awards gewonnen, mehr als sieben Millionen Alben verkauft und fleißig ihre Meinungen im Verhältnis wie zum Beispiel den Frauenrechte und dem Kriegswiderstand geäußert. Sinéad O'Connor neuntes Album, "How About I Be Me (And You Be You)?" erschien 2012.

 

Letztes Jahr erschien Jonas Alaska plötzlich auf dem Bildschirm, als DR (Dänischer Fernsehsender) seine große Weihnachtsshow vom Konzerthaus ausstrahlte.Hier trat der junge Norweger mit dem Lied "October" auf, welches von seinem selbsternannten Debut stammt. Im Heimatland bekam die Platte Kritikersterne und er wurde als Norwegens Antwort auf Bob Dylan gelobt. Mit dem neuesten Album "If Only As A Ghost", das am 29. April in Dänemark herauskommt, setzt Jonas Alaska seinen Weg zu den Sternen fort. Das Album ist schon in Norwegen erschienen und hat Alaskas Stellung als Norwegens neuen Folkhelden gefestigt. Auch auf dem diesjährigen SPOT Festival tritt er Anfang Mai in Aarhus auf.

 

Die vier Musiker von Tupelo sind schon vor 80.000 Hurlingfans im Croke Park in Dublin aufgetreten und haben mit der hervorstürmenden irischen Sängerin Imelda May zusammengearbeitet. 2011 erschien das Debut "Dirty Money", und die Singles "Firefly" und "Don't Let Go" haben enorme Sendezeit in den irischen Rundfunkstationen bekommen. Obwohl die Inspiration besonders der amerikanischen Musik entnommen ist, befindet sich in Tupelos kompakten, akustischen irischen Folksound immer noch ein Echo der Feste in Dublins Temple Bardistrikt und man vernimmt einen Widerhall der irischen Balladen Gruppen wie The Dubliners.

 

Als Frontfigur der The Eclectic Moniker trat er auf dem vorjährigen Tønder Festival und vielen anderen Festival in Dänemark auf. In diesem Jahr ist Frederik Vedersø wieder mit Claus Arvad und Jakob Eilsø dabei, und zusammen bilden sie das Trio The White Album . Zusammen servieren sie herzhaften, lebhaften Holzhackerfolk, und obwohl der Sound vom amerikanischen Neofolkies wie Bon Iver und Iron & Wine, inspiriert ist, ist es die unverkennbare nordische Stimmung, die von Wehmut und Sehnsucht trifft.

 


Die amerikanischen Brüder Andrew und Brad Barr waren Anfang des Jahrtausends auf den Jamband Bühnen mit dem Impro-rock-Trio The Slip erfolgreich. Seitdem haben die Brüder sich in Montréal niedergeschlagen und taten sich mit der klassisch ausgebildeten Harfe und Koraspielerin Sarah Page und dem Mulitinstrumentalisten Andres Vial zusammen. The Barr Brothers haben einen Sound geschaffen wo Blues und Folk auf weiche Vokalharmonien und kratzenden Indie aufeinander treffen. The Barr Brothers sind für ihr Debutalbum "The Barr Brothers" von 2011 auf dem großen kanadischen JUNO Awards 2013 für "Adult Alternative Album Of The Year"nominiert - in der gleichen Kategorie wie Bahamas, Kathleen Edwards, Serena Ryder und Royal Wood. Die Band hat sowohl fleißig tourniert als auch eine große Anzahl von Festivals samt eines der großen Schaufenster der amerikanischen Fernsehshows "The Late Show with David Lettermann" besucht.



Das diesjährige Album des 29-jährigen Sängers und Songschreibers heißt "In These Waters". Mit einer Stimme, die ankommt und die Mädchenherzen zum Schmelzen bringt, ist Mads Langer auf die Spitze der dänischen Charts geklettert. Auch das Ausland ist auf Mads Langers nordischer Popmelancholie aufmerksam geworden. Sein drittes Album "Behold" von 2011 wurde von Sony Music herausgeben und mit dem Cover von Olive's "You're Not Alone" wurde der Weg für einen europäischen Durchbruch geebnet. Mads Langer debütierte 2006 mit dem Album" Attention Please," und 2009 machte er mit dem Album "Mads Langer" und besonders dem Hit "Fact-Fiction" auf sich aufmerksam.



Als Meschiya Lake das Spiegelzelt Sonntagabend niederlegte, war dies mit einer Liebeserklärung an das Tønder Festival, das Publikum und die Ehrenamtlichen Helfer. Und die Gefühle waren gegenseitig. Zusammen mit The Little Big Horns verteilte Meschiya Lake große Mengen von New OrleansSpirit, und das Publikum verliebte sich in Meschiya Lake, ihrem moderne Zugang zu dem traditionellen New OrleansJazz und den Lindyhop Tanz, der ein wichtiger Teil des Ausdrucks ist. Es bestand kein Zweifel in Tønder: Meschiya Lake und ihre wohlschwingende Band sollten dieses Jahr zurückkommen.



Zur später Stunde auf dem Falcon Ridge Folk Festival 2004 saßen drei Mädchen um ein Lagerfeuer und sangen so schön, dass die Sonne aus reiner Neugierde vorzeitig aufstehen wollte. Red Molly machten kleine Schritte in den New Yorker Clubs und wurden bald ein bekannter Name auf den amerikanischen Folkfestivals. Der frischen Zugang des Trios zu den alten Bluegrass-, Country- und Western Swing-Traditionen haben eine große Fangruppe "RedHeads" genannt, angezogen. Red Molly besteht aus Laurie MacAllister, Vokal, Bas und Banjo, Abbie Gardner, Vokal, Dobro und Banjo, und Molly Venter, Vokal und Gitarre. Das neueste Album der Band ist "Light In The Sky" von 2011, und das Konzert in Tønder ist ihr Debut in Europa.





Flogging Molly gibt dir einen gewaltigen Kick mit ihrem keltischen Punk, der die Intensität der ersten Pogues-Platten beibehält und dies mit The Ramones' und The Clash' aufpeitschenden Gitarren-Riffs koppelt. Das Debut "Swagger" von 2000 trug dazu bei die neue keltische Punk-Welle in den USA zu definieren. Flogging Mollys Frontfigur ist der Sänger und Gitarrist Dave King. Er ist in Dublin geboren und zog Anfang der 80- ziger Jahre nach Los Angeles, wo er Sänger der Rockband Fastway war. Anfang der 90- ziger gründete er eine Band, die eine Mischung aus Rock und traditioneller keltischer Musik spielte. Sie traten jeden Montag im irischen Pub Molly Malone?s in Los Angeles auf , und daher der Bandname. Dave Kings Fähigkeit scharfe, kritische Texte und elegante Balladen zu schaffen, zeigen eine Band, die mehr ist als bloßes Fuß trampeln und Fassbier. Das neueste Album von 2011 trägt den Titel "Speed of Darkness".



Der 55 jährige Billy Bragge ist besonders für seine gesellschaftskritischen Songs bekannt. Der britische Sänger, Songschreiber und Gitarrist hat mehr als 30 Jahre Musik aus einer außergewöhnlichen Mischung aus Folk, Punkrock und guten altmodischen Protestsongs repräsentiert. Sein Engagement in den politischen Bewegungen ist immer enorm gewesen, besonders in den 80-zigern als Thatchers Konservative Partei in Großbritannien an der Macht war. Zusammen mit der amerikanischen Band Wilco machte er Musik zu den Woody Guthrie-Texten auf den drei Mermaid Avenue-Platten, die seit ihrer Herausgabe 1998 für eine formidable Leistung stehen. In dem Imagined Village-Projekt untersuchte Bragg die englischen Folktraditionen. Auf seiner letzten Platte "Tooth & Nail" bewegt er sich zurück zu dem rootsy Klang auf dem Mermaid Avenue-Projekt.

Wie aus einer knisternden 78-Scheibe herausgeschnitten, haben Pokey LaFarge   sich den Klang von 100 Jahren alten Jazz, Ragtime, Blues und Western swing zu eigen gemacht. Die vier korrekt gekleideten Jungs beeindrucken alle ob alt oder jung durch ihren Überschuss, Charisma und viel Humor. 2011 produzierte Jack White die Platte "Chittlin' Cookin' Time in Cheatham County", und Pokey und die Jungs spielten das Warm-up für White's The Raconteurs im legendarischen Ryman's in Nashville. "Upbeat americana" hat ein amerikanischer Kritiker Pokey LaFarge & The South City Three genannt , und Pokey sagt über seine Liebe zur traditionellen Musik "It's not retro music. It's american music that never dies.

Mit großen Erfolg sind die Carolina Chocolate Drops in die Wurzeln hinabgetaucht, die den Ursprung der Oldtime- und Bluegrassmusik schafften. Den afrikanischen Einfluss auf die Stilart hat man bisher übersehen, aber mit dem Grammy-gewinnenden "Genuine Negro Jig" haben es The Drops geschafft, ihn wieder ans Licht zu bringen. Dem Trio ist es gelungen die Wurzeln aufzubereiten und eine neues Publikum für die Musik zu gewinnen und sie liefern immer eine super und variierende Liveshow. Das neueste Album heißt "Leaving Eden", 2012 und ist auf None such herausgegeben und ist von der Nashville-Legende Buddy Miller produziert. Caroline Chocolate Drops sind ein Trio mit Fiddle, Banjo, Gitarre und Kazoo, als tragende Instrumente.

Die irische Band Dervish ist ein bekannter und beliebter Name in Tønder. Mit Cathy Jordan als Frontfigur hat Dervish vor 240.000 Menschen zum Rock In Rio aufgetreten und ist durch die ganze Welt als Vertreter der traditionellen irischen Musik getourt. "The Thrush in the Storm" kam im Februar heraus und ist das erste Studioalbum von Dervish' seit fünf Jahren. Die Inspiration kommt aus der Heimat Sligo, und mit neuen Tunes und Liedern auf dem Repertoire wartet ein großes Erlebnis, wenn Dervish nach Tønder zurückkehrt.



Weitere Künstler werden laufend bekannt gegeben

 

Und Schaut auch bei Facebook, Twitter und unser Youtube Kino vorbei..


Pressemitteilung 22. Mai 2013

Brilliante Künstlerinnen kommen nach Tønder

Ein weiterer Knüller: Die glänzende Fadosängerin Mariza tritt beim diesjährigen Festival auf. Die weiblichen Künstler sind zahlreich in Tønder vertreten und weitere sind dem Programm hinzugefügt. Aus Irland kommen Cara Dillon, Niamh Ní Charra und The Whileaways und aus England Kathryn Roberts & Sean Lakeman.

Fado bedeutet Schicksal und für die Sängerin Mariza hat sich das Schicksal mehr als gütig gezeigt. Sie ist ohne Zweifel Portugals Nummer eins unter den Fadosängerinnen und die letzten zehn Jahre vertritt sie als eine hervorragende Botschafterin den Fados, Portugals wehmütige aber stolze Volksmusik. Mit Mariza hat das Tønder Festival sich noch einen Spitzennamen gesichert und kann mit Stolz noch eine Musikstilart präsentieren, die dicht mit dem Folk, Roots und Blues verbunden ist.

Frauengarde an der Spitze
Noch weitere weibliche Künstlerinnen sind auf dem Weg nach Tønder. Während die Männer auf den Rock- und Popbühnen in der Überzahl sind, ist die Gleichberechtigung innerhalb der Folkrootsmusik weiter fortgeschritten. Jedenfalls auf dem diesjährigen Tønder Festival. Hier ist ein Drittel der auftretenden Künstler weiblichen Geschlechts - entweder im Vordergrund oder als Musikerin in den auftretenden Bands. Weitere Topnamen sind Künstlerinnen: Sinéad O'Connor, Mariza, Kate Rusby, Cara Dillon und Meschiya Lake nur um einige zu nennen.

"Wir booken nicht Künstler, weil sie Frauen sind, aber es gibt ganz einfach weit mehr brillante Künstlerinnen innerhalb der Stilrichtungen, die wir gerne präsentieren möchten. Die Qualität und das musikalische Erlebnis ist das wichtigste, und deshalb freuen wir uns auch über die Namen, die wir jetzt dem Programm hinzugefügt haben. Nicht minder über Mariza, die Fadomusik aufs vornehmste vertritt," sagt Carsten Panduro, Künstlerischer Leiter des Tønder Festival.

Mehr aus Irland
Die irische Sängerin Cara Dillon ist bestimmet kein unbeschriebenes Blatt in Tønder, wo sie mehrere Male auf der Bühne gestanden hat. Dies tritt auch für englische Kathryn Roberts & Sean Lakeman zu. Die drei kennen sich aus der längst aufgelösten Gruppe Equation. In welcher übrigens eine andere Tønder aktuelle Künstlerin am Anfang mit dabei war, nämlich Kate Rusby. Aus Irland kommt außerdem die besonders anerkannte irische Musikerin, Niamh Ní Charra, sowie das Trio The Whileaways aus Galway.

Pressemitteilung, 07. Mai 2013

Tønder: Britischer Spitzenname und dänischer Darling

Für das Programm ist Wachstum angesagt und das Tønder Festival 2013 kann eine Reihe von vornehmen Künstlern dem Programm hinzufügen: die britische Folkkönigin Kate Rusby, die hervor brasende schottische Indie-Band Admiral Fallow, den Soultornado Lukas Graham, den amerikanischen Bluesgitarristen Guy Davis - sowie 17 verrückte, australische, männliche Sänger.

BBC bezeichnete sie als "The first lady of the young folkies". Den Titel ist Kate Rusby absolut würdig und sie gilt als einer der größten Namen der britischen Folkscene. Das Tønder Festival hat schon lange ein Auge auf Kate Rusby geworfen, und das Publikum hat oft gefragt: "Wann kommt Kate Rusby nach Tønder?"

"Dies geschieht jetzt" sagt Carsten Panduro, künstlerischer Leiter des Tønder Festival, "und wir sind außerordentlich froh darüber, dass es uns geglückt ist. Kate Rusby hat schon lange auf unserem Wunschzettel gestanden. Als traditionelle Sängerin und jetzt als Songschreiberin, gehört sie der absoluten jüngeren Elite innerhalb des britischen Folks an. Kate Rusby passt phantastisch gut in das Tønder Konzept. Rusbys große Bedeutung ist längst in Erscheinung getreten zusammen mit populären Gruppen und Solisten, die von ihr inspiriert sind wie zum Beispiel The Unthanks og The Staves".

Schottische Energie
Das Tønder Festival nutzt auch die Gelegenheit eine der neuen und sehr interessanten Bands aus Schottland zu präsentieren. Admiral Fallow mit dem Sänger und Gitarristen Louis Abott im Vordergrund hat sich mit ihrem zweiten Album "Tree Burst In Snow" vom letzten Jahr als kraftvolle und neue Band mit wundervollen Lieder im Repertoire manifestiert. Volles Volumen und neuer einprägsamer Folk wird erwartet. Das Lied "Isn't This World Enough?" ist wiederholt im Radio zu hören.

Ein Wiederhören mit Lukas Graham
Auf der großen Open Air Festivalbühne im vorigen Jahr heizten Lukas Graham und Band gewaltig ein. Ein großer Erfolg nicht zuletzt bei dem jüngerem Publikum. Lukas Graham kehrt in diesem Jahr zurück, und sichert so einen schweißtriefenden Soulabend in Zelt 1. Seit seinem letzten Auftritt in Tønder hat sich Lukas Graham noch mehr entfaltet: Dass er ein Künstler ist, wo die Klassifizierung der Stilrichtungen eigentlich gleichgültig ist. Er singt Soul, aber er holt seine Inspiration vieler Orts, denn er kennt seine Wurzeln und er ist ein hervorragender Sänger mit einer scharfen und virilen Band.

Und zuletzt:
Der amerikanische Bluesgitarrist und Sänger Guy Davis. Das Tønder Festival hat immer eine Nische für die traditionelle akustische Bluesmusik reserviert, und mit Guy Davis ist die Stilart in sicheren Händen. Ein humorvoller Geschichtenerzähler, ein Gitarrist mit dem Sliderohr fest an der linken Hand montiert und ein Sänger, der die Countryroots Tradition in die Stimme miteinbaut.

Das Publikum kann sich auch auf Spooky Men's Chorale freuen, ein Festfeuerwerk eines Männerchors. 17 wilde australische Männer, die an verschieden Orten während des Festivals auftauchen werden und einen eleganten Männervokal, musikalische Stand-ups und diverse Streiche bieten.



Pressemitteilung 23. April 2013

The Avett Brothers auf dem Tønder Festival
Gute Neuigkeiten für Folkrootsfans. Die tolle und von den Kritikern in den höchsten Tönen gelobte Band The Avett Brothers tritt wieder auf dem Tønder Festival auf. Darüber hinaus kann das Publikum sich auch auf Allan Olsen, Hudson Taylor, Lau und Folkeklubben freuen.

Es war der absolute Hammer, als das Tønder Festival 2011 die amerikanischen The Avett Brothers ins Programm bekamen. Der Empfang war überwältigend, und das Publikum erhielt ein hochwertiges musikalisches Erlebnis. Jetzt kehrt die warmblütige new Rootsband als eines der Topnamen auf dem Tønder Festival 2013 zurück.

Willkommen zurück
Mit Banjo und akustischer Gitarre ausgerüstet sind die Frontmänner Seth und Scott von The Avett Brothers in das große Erbe der amerikanischen Oldtime, Country, Bluegrass, Blues und Folksongs eingetaucht. Nicht um eine endgültige Plattform zu finden, sondern um neue Inspirationswege für ihre Songs zu finden. Und dies ist vielleicht gerade das Geheimnis der The Avett Brothers: Eine persönliche, äußerst kompetente und originale Interpretation der Traditionsmusik mit einem Indiestil gewürzt. "The Avett Brothers sind für viele das allergrösste Musikerlebnis auf dem Tønder Festival gewesen. Sie sind für unser neues Fundament wie geschaffen, und wir sind sehr stolz darauf sie wieder präsentieren zu können. Seit dem letztem Mal ist die Band in die Spitzenklasse aufgestiegen und ist als Weltklasseband anerkannt" sagt Carsten Panduro, künstlerischer Leiter des Tønder Festivals.

Bluegrass und Balladen mit Biss
Das Musikmagazin Gaffa vergab fünf Sterne für das Livedebut der Avett Brothers in Tønder 2011. Die Kritiker haben Wörter wie Passion, Herz, Nerv und Mut an die Band geheftet. Aktuell schreibt The Guardian in einer Liverezension aus London im März dieses Jahres, dass The Avett Brothers "rufen ein Vaudeville-Bluegrass mit Ausläufern der Kammermusik, Powerpop, Calypso, Keltisk soul noir und auch ein bisschen Fleetwood Mac coolness hervor. Wenn der traditionelle Tanz in der Scheunen losgeht, dann geschieht dies mit Punkbiss, gewürzt mit einem eingelegten Triphop-kontrabassolo ..."

Weitere Namen sind
"Jøwt", heißt das neueste Album von Allan Olsen, und es beinhaltet mehrere Lieder im Vendelbodialekt. Nach der Herausgabe im März dieses Jahres begab Olsen sich auf eine "Welttournee in Vendsyssel, Nordjütland" und die Platte konnte nur in CD-Bars in Frederikshavn und bei den Spar-Kaufmänner in Vendsyssel gekauft werden. Aber der restliche Teil des Landes wird nicht enttäuscht, denn Allan Olsen kommt selbstverständlich nach Tønder. Das gleiche trifft für den irischen Tornado des letzten Tønder Festivalen, Hudson Taylor, zu, der in der Zwischenzeit noch schärfer geworden ist. Sowohl Jake Bugg als auchdie Rolling Stones haben sie entdeckt. Aus Schottland kommt das Trio Lau mit dem Sänger und Gitarristen Kris Drewer an der Spitze. Die Gruppe hat schon früher das Publikum in Tønder verzaubert. Aus Dänemark kommt die Gruppe Folkeklubben, die mit ihrem Debutalbum "Nye Tider" bei den Kritikern gut angekommen sind.


Pressemitteilung 11. April 2013

Sinéad O'Connor zum Tønder Festival

Die leidenschaftliche irische Sängerin Sinéad O´Connor befindet sich zur Zeit in Spitzenform und tritt beim Tønder Festival 2013 auf. Weitere aktuelle Namen im Line up sind : Jonas Alaska aus Norwegen, die irische Band Tupelo und die dänische Band The White Album.

Wir reden hier nicht von einem Menschen, der an der Wand entlang schleicht. Aber von einer Künstlerin, die sich traut Gefühle und Tränen als Teil ihres künstlerischen Ausdrucks mit einzubeziehen. Gleichzeitig hat sie sich mit ihrer Stimme und Musik als 100 prozentig sensible Künstlerin manifestiert - doch vorwiegend bekannt durch den Prince Song "Nothing Compares 2 U" von 1990. Das war in der Erfolgszeit von MTV, und das Musikvideo mit O'Connors emotionaler Stimmeund Tränen im Gesicht, ist in die Musikgeschichte eingegangen.

Auf Tournee
Jetzt kann das Tønder Publikum Sinéad O'Connor mit Band beim diesjährigen Festival erleben. Im Gepäck dabei hat die 46-jährige O'Connor das Album "How About I Be Me (And You Be You)?" 2012 herausgeben. Ein Album, das von den Kritikern sehr gelobt wurde. Ihrem Liveautritt kann man erwartungsvoll entgegen schauen, und Sinéad O'Connor befindet sich im Frühling und Sommer auf einer
umfassenden Europatournee.

"Wir sind sehr stolz darauf, dass wir Sinéad O'Connor auf dem diesjährigen Festival präsentieren können. Das neueste Album zeigt eine große Künstlerin, der es gelingt in ihren Liedern auf den Punkt zu kommen. Und das Publikum kann sich freuen - live ist Sinéad O'Connor im Augenblick ganz große Spitze," sagt Carsten Panduro, künstlerischer Leiter des Tønder Festivals.

Freuen, kann sich das Publikum auch auf die folgenden Künstler:
Der junge norwegische Sänger und Songschreiber Jonas Alaska, der mit einer beweglichen Stimme und einem sicheren Gespür für das folkorientierte Singer/Songwriter-Universum, als einen der ganz großen Namen aus der nordischen Scene hervorgekommen ist.

Das irische Quartett Tupelo, das geschickt und feurig Americana mit ihren eigenen irischen Wurzeln vermischt.

The White Album, ein Neonordisches Folktrio mit u.a. Frederik Vedersø von The Eclectic Moniker.



Presse Info 7. Märch - 2013

Das Tønder Festival weiterhin auf Erfolgskurs

Die ersten 2.000 haben sich schon ein Ticket für das Tønder Festival 2013 gesichert. Das traditionsreiche Folkfestival durchlief im letzten Jahr eine Veränderung, und dies gefiel dem Publikum. Die ersten Namen sind: Flogging Molly, Billy Bragg, Carolina Chocolate Drops, Dervish und Pokey LaFarge.

Das Publikum reagierte sehr positiv nach dem letzten Tønder Festival. Es kam eine Flut von Äußerungen per Mail, Facebook usw. Die Festivalleitung hatte eine kleine Revolution über Tønder 2012 gerollt mit neuen Bühnen, neuem Festivalplatz, neue Namen, anderen Publikumsangeboten und vieles mehr. Verständlich, dass die Leitung ein wenig nervös war, wie das Publikum des bald 40jährigen Festival reagieren würde.

"Vielen Dank für die vielen respektvollen Erneuerungen", "Wir haben noch nie so viel Musik in Tønder wie in diesem Jahr gehört" und "Halt dich fest. Das Tønderangebot von hand made music war magisch", lauteten einige der Rückmeldungen. Dass dies nicht nur leere Worte sind, zeigt das Interesse für das diesjährige Festival. Zum jetzigen Zeitpunkt haben schon 2.000 ein Ticket für das Festival vom 22. bis zum 25. August 2013 gekauft.

Dicht an den Wurzeln

"Wir sind sehr froh über die vielen positiven Rückmeldungen, die wir im letzten Jahr bekamen. Es war ein neues und verändertes Festival, auf das wir das Publikum einluden. Und ja, viele waren skeptisch, aber wurden positiv überrascht. Sowohl die Festivalveterane als auch das zahlreiche neue Publikum haben die Veränderungen, die neuen Musiknamen und die Stimmung auf dem neuen Festivalplatz gut angenommen. Ich glaube, alle fühlten den Enthusiasmus, das das Festival und alle unsere Ehrenamtlichen Helfer ans Tageslicht legten", sagt Carsten Panduro, Künstlicher Leiter des Tønder Festivals.

"Erneuerungen sind ganz notwendig und wir erleben ja, dass die Folk- und Rootsmusik, die Tønder immer repräsentiert hat populärer ist und die Nachfrage grösser als je zuvor. Wir lesen den Zeitgeist und präsentieren sowohl neue als auch altbekannte Künstler. Aber darüber hinaus können wir etwas anbieten, was niemand sonst kann: Unsere ganz eigene Art ein Festival zu schaffen mit einer Atmosphäre, wo die Musik lebt und in jedem Winkel pulsiert und wo das Publikum ganz dicht an den Wurzeln der Musik und an deren vornehmsten Interpreten ist", sagt Carsten Panduro.

Der Festivalplatz lädt ein

Letztes Jahr war die erste Etappe von einem drei-Jahres Plan. Das Tønder Festival 2013 baut weiter auf dem Fundament, das 2012 geschaffen wurde. Das Musikprogram wird vielfältig sein und sowohl neue Indie-orientierte Namen als auch alte Bekannte - internationale und dänische, beinhalten. Das Publikum kann sich auch auf neue Erlebnisse und Publikumsangebote freuen, auf die das Festival sich vorbereitet.

Sicher ist. Das besondere "Tønder Festival Feeling" wird das Publikum spüren, sobald es den Festivalplatz betritt. Es ist unter der Zeltplane im bekannten Zelt 1 und Zelt 2, im gemütlichen Caférahmen des Spiegelzelts, im P4-Zelt mit direkten Rundfunksendungen, vor der großen Freilichtbühne - und natürlich in der traditionsreichen Visemølle, im Kulturhuset und im Kunstmuseum.



Tønder Festival 2012

Kurz über das Tønder Festival
Das Tønder Festival fand zum ersten Mal im Jahre 1975 statt. Wie es bei allen anderen Festivals der Fall ist, gab es auch hier eine Gruppe enthusiastischer junger Leute, die ihren Musikgeschmack mit anderen teilen wollten und die den Mut hatten ein Festival auf die Beine zu stellen. Tønder beheimatete zu diesem Zeitpunkt, die älteste Pädagogische Hochschule des Nordens, deren Studenten aktiv das kulturelle Leben der Stadt mitgestalteten. Grundlage für das erste eigentliche Festival waren zwei kleinere dreitägige Folk-Arrangements im Juni und September 1974.

Seitdem ist das Festival kontinuierlich gewachsen und wird heute mit Recht als eines der höchst respektierten Folk & und Rootsfestivals in Europa angesehen - sowohl aus der Sicht der Künstler als auch des Publikums. Das Musikrepertoire setzt sich hauptsächlich aus internationale Folk- und Rootsmusik u.a. aus Irland, Groß Britannien, den USA, Kanada und Skandinavien zusammen.
Das Musikprogramm ist von der allerbesten Qualität, und die besondere Stimmung und Atmosphäre, die das Tønder Festival prägt, ist schon fast legendarisch. Dem Festival wird außerdem stets nachgesagt, besonders gut organisiert zu sein.

Das Tønder Festival hat in allen Jahren an seinem musikalischen Konzept festgehalten. Natürlich ist Platz für Experimente, und wir bestreben uns darauf die Entwicklung der Musik zu verfolgen. Aber zu keinem Zeitpunkt hat man die musikalischen Ambitionen und Qualität des Musikprogramms verringert. Neben der Erneuerung ist stets Platz für Kontinuität und dem Wiedersehen mit guten alten Bekanntem gehalten. Es ist wichtig für sowohl Musiker, Publikum als auch Mitarbeiter, dass die übergeordneten Rahmen die gleichen sind.

Das Tønder Festival übernimmt auch die Verantwortung, Raum für die wachsende Anzahl neuer Generationen von Folkmusikern zu geben. Teils bekommen sie Platz auf den Festival Bühnen, oder es werden Workshops, Masterclasses und musikalisches Zusammenspiel arrangiert. Wir haben durch die Jahre viele zunächst unbekannte Talente eingeladen, und es ist schön zu sehen, wenn sie uns mit einer wohlverdienten Portion Selbstbewusstsein wieder verlassen. Dies kommt dem Festival viele Male zu Gute.

Fakten:

Contact info:
Tønder Festival, Vestergade 80,
6270 Tønder, Denmark
Tlf. 0045 74 72 4610 - Fax. 0045 74 72 01 23

- Das Tønder Festival findet im letzten Wochenende im August statt.
- Der Tønder Festival Fond und der Tønder Festival Forening organisieren
  das Tønder Festival.
- Das Festivalbüro hat 4 Angestellte in der Verwaltung und im
  Musikbooking
- Das Festival hat eine ehrenamtliche Führungsgruppe von ca. 150
  Personen und eine gesammelte ehrenamtliche Gruppe von
  ca. 2000 Helfern.

Nach dem Festival 2011 wurde das Konzept geändert von Konzertkarten auf einen kombination von Armband und Konzertkarten. Dieser Änderung ist die erste Stufe in einem Prozes der erstmals bis 2015 laufen soll.

Bisher wurde:
- während des Festivals 28 Konzerte auf den 9 Bühnen durchgeführt.
- Karten für die einzelnen Konzerte verkauft und die Kapazität der
  Konzertorte variiert von 180 bis 2700 Plätze. Einige Austragungsorte
  haben sowohl Steh- als auch Sitzplätze. Die beiden größten
  Konzertzelte befinden sich auf dem Festivalplatz - die übrigen
  Konzertorte in der Stadt Tønder
- jedes Jahr ca. 23.000 Konzertkarten verkauft.
- Tønder Festival Fond betreibt die Tochtergesellschaft Millstream
  Records APS, einen uniken Internetbasierten Musikladen, der sich
  darin spezialisiert hat Folk- und Rootsmusik aus der ganzen Welt
  zu verkaufen.
- Tønder Festivalens Venner Aps betreiben den Spielort Hagge's Musik
  Pub,wo das ganze Jahr Folk- und Roots relatierte Musik gespielt wird.
  Seit 2009 ist Ihre königliche Hoheit Prinzessin Marie Schirmherrin des
  Tønder Festivals. Eine große Anerkennung für das Festival und
  die ca. 2000 ehrenamtlichen Helfern.

Prinzessin Marie und The Guthrie Family in der Spiegeltent.



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